国画水墨山水是中国画的重要部分。水墨山水画用墨和水表现自然景色。画家画山画水画树画云。这些画看起来简单实际很难。画家需要很多年练习才能画好。水墨山水画不是照片。画家不追求画得一模一样。画家要画出心里的山水。画家要画出自然的精神。

水墨山水画有很长历史。唐朝时期山水画开始独立。宋朝时期山水画达到高峰。很多著名画家出现在宋朝。范宽郭熙李成都是重要画家。他们的画现在还被人们学习。元朝时期山水画又有变化。画家更注重个人表达。倪瓒王蒙的作品很独特。明朝清朝山水画继续发展。画家学习古人也有创新。历史就像一座大山。每个画家都在山上爬。前面的画家开辟道路。后面的画家跟着走。有时走出新路。有时回到老路。山水画就这样传下来。

水墨山水画使用简单工具。毛笔宣纸墨砚台是基本工具。墨分五五色。焦浓重淡清是不同的墨色。水很重要。水多颜色淡。水少颜色深。画家控制水和墨的比例。画家用毛笔的笔尖笔肚笔根。中锋侧锋逆锋是不同的笔法。画家用线条表现山的形状。画家用墨点表现远的树。画家留白表现云和水。空白的地方也有意义。看画的人自己想象空白是什么。工具简单表现力丰富。好的画家能用简单工具画出丰富世界。

水墨山水画讲究意境。意境是画的味道。是画给人的感觉。冷清热闹雄伟安静都是意境。画家不画很多人。常常画一个人在山里。这个人可能在看山可能在听水。这个人很小山很大。看着觉得安静觉得孤独。画家也画小屋画小桥。这些房子藏在山里。看着觉得安全觉得温暖。意境需要整体把握。看画的人慢慢看。看线条看墨色看空白。感受画里的气息。好的画让人看了忘记烦恼。好像自己也走进画里。

水墨山水画重视传统。画家学习古人的画。临摹是重要的学习方法。画家一遍遍临摹古画。学习古人的笔法学习古人的构图。学习不是抄袭。学习是打基础。画家也观察真山真水。去山里看去水边走。看春夏秋冬的变化。看早晨晚上的不同。看云雾怎么绕山。看树木怎么生长。传统和自然结合。画家的心里有古人的画也有真山水。然后画出自己的画。

水墨山水画和道家思想有关系。道家讲究自然。道法自然是核心。山水画表现自然的美。不画人改造自然的样子。画自然本来的样子。山就是山水就是水。树自由生长云自由飘动。道家讲究柔弱。水最柔弱能穿过石头。水墨画里水很重要。墨靠水化开。线条靠水连接。淡淡的墨好像看不见力量。实际上很有力量。道家讲究空白。无就是有。画里的空白不是没有东西。空白是云是水是雾是气。看着空白想象更多。思想影响画。画表现思想。

现代生活变化很大。城市很多高楼很多。人们住在房子里很少进山。山水画还有意义吗？山水画有意义。山水画让人安静。看山水画暂时离开吵闹。心情平静下来。山水画提醒人们自然很重要。自然不是背景。自然是家。保护自然就是保护家。现代画家还在画山水。有的画家用老方法画现在的山水。有的画家尝试新方法。加一点颜色变一点构图。根本的精神没有变。还是追求自然的美。还是追求心里的安静。

学习山水画需要耐心。不能着急。先练书法。书法练线条。线条有力画山才稳。然后学画树。一棵树两棵树很多树。树叶怎么点树枝怎么画。然后学画石。一块石头一组石头。石头有棱角有纹理。然后学画山。小山大山远山近山。山和山怎么连接。最后学画水画云。水是活的云是轻的。一步一步学。每天练习。手记住动作。眼睛记住样子。心里记住感觉。时间长了自然就会画。学习过程也是修身养性。画画让人专心。忘记时间忘记烦恼。

山水画看整体也看细节。先看整体。看气势看布局。山怎么安排水怎么流动。树在哪里人在哪里。整体要和谐。好像自然本来就是这样。然后看细节。看山的皱褶怎么画。看树叶怎么点。看远山怎么淡近山怎么浓。细节丰富画面。细节让画耐看。每次看发现新东西。看画的方法也是理解的方法。理解自然理解人生。自然很大人很小。人生活在自然里。自然不說話但是有规律。山高水流云飘叶落。人学习自然的规律。人尊重自然。

水墨山水画用黑白表现世界。黑色是墨白色是纸。黑白之间有很多灰色。墨多墨少水多水少。灰色变化很多。黑白能表现颜色吗？能。看画的人知道山是绿的。秋天树是黄的。花是红的。画家不画颜色。画家画精神。精神不需要颜色。黑白更纯粹。黑白去掉干扰。直接看到本质。山的精神水的精神自然的精神。黑白的世界是想象的世界。想象比现实更自由。每个人想象不一样。同一个画每个人看到不一样。黑白给想象空间。

画家画山水画表达自己。画家的性格影响画。性格安静的人画安静的山。性格豪放的人画雄伟的山。人生经历也影响画。经历过困难的人画深沉的山。生活顺利的人画明朗的山。画是画家的日记。不用文字写。用线条用墨色写。高兴时画伤心时画。画记录心情变化。看画的人看画。也看画家。透过画了解画家。画是桥梁。连接画家和看画的人。时间过去了。画家不在了。画还在。看画的人通过画和画家说话。这种对话跨越时间。

山水画不是画眼睛看到的。是画心里想到的。心里有山水。山水已经变化。更理想更完美。真的山水有缺点。画里的山水没有缺点。画里的山水永恒。不变化不衰老。春天山青秋天山黄。画里的山水同时有春夏秋冬。看山的人在山里。看画的人在画外。又好像在画里。这种奇怪的感觉是山水画的魅力。真实和幻想混合。现在和过去混合。自己和别人混合。混合产生美。美说不清楚。但是能感觉到。

水墨山水画继续发展。年轻画家学习山水画。他们用新眼光看传统。他们生活在现代。看到现代的问题。环境破坏自然消失。他们用山水画思考这些问题。画里的山水更珍贵。画提醒人们失去的东西。年轻画家尝试新材料。还是用墨。纸可能变化。笔可能变化。表达的方式可能变化。关心的问题还是那些。人和自然的关系。内心的安静。精神的家园。这些问题永远重要。只要问题重要山水画就重要。山水画不会消失。

山水画教育人。教育人看自然。自然不是资源。自然是老师。教育人看自己。自己很小世界很大。自己很短时间很长。教育人耐心。一幅画慢慢画。一幅画慢慢看。不能着急。着急画不好着急看不懂。教育人简单生活。工具简单材料简单。表现丰富世界。简单中有丰富。这是智慧。智慧在画里。智慧在看画的过程里。学习山水画是学习做人。做像自然一样的人。安静包容变化。山水画是画也是哲学。哲学不用文字写。用山水写。人人都能看。人人都能懂。懂多懂少没关系。开始看就有收获。

看山水画需要安静的心。心里吵闹看不懂画。先坐下来。深呼吸。忘记工作忘记烦恼。然后打开画。慢慢看。从左看到右。从下看到上。看整体看细节。看线条看墨色看空白。不想说什么意思。感觉就可以。感觉安静感觉辽阔感觉深远。看久了好像画在动。云在飘水在流。山的气在上升。树的风在吹过。画活了。看画的人也活了。心里打开窗户。新鲜空气进来。这是看画的快乐。快乐不需要解释。自己知道就好。

山水画属于每个人。每个人心里有山水。城市里的人想山水。农村里的人看山水。山水在心里也在外面。山水画连接心里和外面的山水。看画的时候心里山水醒了。想去看真山水。保护真山水。山水画很小。山水很大。画提醒人们山水的价值。价值不是钱。价值是生活。价值是生命。没有山水人不能活。画记住这点。人通过画记住这点。记住就有希望。希望未来还有山水。还有山水画。还有看画的人。人和画和山水在一起。这个在一起很重要。