徐悲鸿先生画了《奔马图》。这幅画很有名。很多人喜欢这幅画。画面上一匹马在奔跑。马跑得很快。马的样子很生动。马的肌肉很有力量。马的鬃毛在风中飘起来。马蹄好像能听到声音。马的眼睛看着前面。马的目标很明确。马不顾一切向前冲。
徐悲鸿先生是中国画家。他学过西方绘画。他把西方绘画的方法用在中国画里。他用毛笔和宣纸画画。他用墨的颜色表现马的体积。墨有浓有淡。浓墨画马的身体重要部分。淡墨画马的肌肉和影子。马的身体不是平的。马的身体是立体的。这是西方绘画的特点。中国传统画马不一样。中国传统画马用线条。徐悲鸿先生结合两种方法。他用线条勾出马的形状。他用墨色让马变得丰满。
看这幅画的构图。画面上只有一匹马。马占了很多地方。马在画面的中间偏右。马的面前有空白。空白代表广阔的地方。马可以向空白的地方跑。马的后面空间小。这样感觉马在向前冲。画的上方有字。字是竖着写的。字和画在一起很协调。画的下方有签名和印章。这些都是中国画的特点。
徐悲鸿先生为什么画奔跑的马。他生活在战争年代。他看到国家遇到困难。他想用马来表现精神。马代表勇敢。马代表力量。马代表前进。他希望国家像马一样奔跑。他希望人民不放弃。这幅画不是简单的动物画。这幅画有深刻的含义。画中的马是象征。象征奋斗的精神。象征民族的希望。
看马的姿态。马的四条腿都在运动。前面的腿向前伸。后面的腿用力蹬。马背是弯曲的。马头向前低下。这个姿势是奔跑的姿势。画家观察过真正的马。画家知道马怎么跑。画家抓住了瞬间的动作。马好像要从画里跑出来。看画的人能感受到速度。看画的人能感受到wind。
徐悲鸿先生画马画了很多次。他练习了很多年。他熟悉马的结构。他知道马的骨骼。他知道马的肌肉。所以他画的马很真实。他画的马又不完全写实。他夸张了马的部分特点。他突出了马的腿。他拉长了马的身体。这样马显得更矫健。这样马显得更敏捷。
墨的运用是关键。画家用湿笔和干笔。湿笔画马的身体。干笔画马的鬃毛和尾巴。鬃毛和尾巴是飞起来的。用干笔可以画出粗糙的感觉。这种粗糙代表速度。代表风的力量。马的肚子用淡墨。淡墨显得轻。淡墨让马有呼吸的感觉。马不是沉重的。马是轻盈的。马虽然强壮但是灵活。
这幅画用了很少的颜色。主要是黑色墨。还有一点赭石色。赭石色用在马的嘴巴和鼻子。这样马有生命的气息。如果全是黑色太单调。一点颜色让画面活泼。中国画讲究“计白当黑”。空白的地方也是画的一部分。空白代表天空。空白代表土地。空白代表远方。看画的人自己想象空白里有什么。
徐悲鸿先生的笔法很有力。他画画很快。他充满激情。他的线条不犹豫。他的线条果断肯定。一笔就是一笔。没有修改的余地。中国画用宣纸。宣纸吸墨。画错了不能改。画家要有把握。画家要有信心。从线条能看到画家的心情。画家心里有激情。画家心里有愤怒。画家心里有希望。这些感情都进入画里。
《奔马图》影响很大。这幅画鼓舞了很多人。人们在战争时期看到这幅画。人们得到力量。人们在困难时期看到这幅画。人们找到勇气。这幅画挂在很多地方。家里可以挂。学校可以挂。博物馆可以挂。每个人都能看懂这幅画。大人能看懂。小孩也能看懂。马奔跑的样子人人都明白。不需要解释。不需要说明。直接看画就能懂。
这幅画在美术课上经常讲。老师让学生看这幅画。老师讲徐悲鸿的故事。学生学画马的时候临摹这幅画。这幅画是榜样。这幅画教学生怎么观察。这幅画教学生怎么用笔。这幅画教学生怎么表达感情。画画不只是画样子。画画是画思想。画画是画精神。
现在有很多研究这幅画的书。学者写文章分析这幅画。学者讨论这幅画的历史背景。学者比较徐悲鸿和其他画家。学者研究这幅画的笔墨技巧。这些文章是参考文献。想深入了解这幅画可以读这些文章。文章里有详细的信息。文章里有不同的观点。
有的文章讲徐悲鸿的生平。徐悲鸿年轻时候去法国留学。他在法国学油画。他回到中国教学生。他想改革中国画。他觉得中国画不能停止不前。他要为中国画找新路。《奔马图》是他的成果。他把新的东西放进old形式里。
有的文章分析这幅画的笔墨。文章里讲怎么用侧锋。文章里讲怎么用浓墨破淡墨。文章里讲怎么控制水分。这些是技术问题。专业画家关心这些问题。普通观众不一定关心。但是知道这些能更好欣赏这幅画。
有的文章讨论这幅画的象征意义。文章里联系当时的抗日战争。文章里说马代表中国军队。文章里说马代表不屈的人民。文章里说马代表光明的未来。这些分析有道理。画家本人说过类似的话。画家想用艺术为国家服务。
有的文章比较《奔马图》和外国画家的马。比如和法国画家德拉克洛瓦的马比较。比如和英国画家斯塔布斯的马比较。比较之后看到相同点。比较之后看到不同点。徐悲鸿的马有中国特点。徐悲鸿的马有时代特点。
看这幅画最好看原作。原作在博物馆里。原作很大。原作有气势。印刷品太小。印刷品颜色不准。站在原作面前能看清每一笔。能看清墨的浓淡变化。能感受到画面的力量。如果看不到原作就看高清图片。电脑上可以放大看。放大看能看到细节。看到毛笔的痕迹。看到宣纸的纹理。
每个人看这幅画感受不一样。有的人看到美。有的人看到力。有的人看到历史。有的人看到自己。画的好处就在这里。画不说话。画让看画的人自己思考。小孩看到奔跑的马高兴。老人看到奔跑的马回忆。男人看到奔跑的马想行动。女人看到奔跑的马受鼓舞。
《奔马图》是简单的画。画里只有一匹马。《奔马图》是复杂的画。画里有很多意思。画里有技术。画里有感情。画里有历史。画里有希望。这幅画放在今天仍然重要。今天的人仍然需要奔跑的精神。今天的人仍然需要向前冲。今天的人仍然需要不放弃。
徐悲鸿先生画马成功。他画的马成为经典。后来的画家学他画马。后来的画家很难超过他。他抓住了马的本质。他抓住了时代的精神。他的马活在人们心里。人们说到奔跑就想到他的画。他的画和马分不开了。他的名字和马分不开了。这就是艺术的成功。艺术让一样东西永远活着。艺术让一种精神永远传下去。