装饰艺术出现在二十世纪二十年代。这是一种重要的设计风格。它影响了很多领域。建筑、家具、衣服、日常用品都有它的影子。装饰艺术喜欢用几何图形。直线、曲线、锯齿形都很常见。它喜欢对称的排列。它喜欢重复的图案。太阳光放射的形状、金字塔的台阶形状、花卉的抽象形状都经常出现。

这种风格的材料很特别。它使用闪亮的金属。铬钢、不锈钢被大量使用。它使用华丽的木材。黑檀木、紫檀木很受欢迎。它使用彩色玻璃。它使用象牙和鲨鱼皮。这些材料感觉新鲜又现代。它们让人想到机器和速度。它们也让人觉得奢侈和高贵。装饰艺术结合了两种感觉。一种是机器时代的力量感。一种是手工时代的精致感。

装饰艺术的色彩很有特点。它喜欢用强烈的对比色。黑色和银色搭配。金色和红色搭配。它喜欢用金属色。银色、古铜色、香槟色经常出现。它也用鲜艳的单色。翠绿色、宝蓝色、亮橙色很突出。这些颜色在一起很醒目。它们创造一种戏剧性的效果。它们让人感到兴奋和充满活力。

这种风格从很多地方吸取灵感。它吸收了古代文化的元素。埃及的古墓刚刚被发现。金字塔、圣甲虫图案进入了设计。中美洲的阿兹特克艺术被借鉴。阶梯状的金字塔形状被广泛应用。它也从现代生活中寻找主题。汽车、轮船、收音机是新的东西。它们的流线型变成装饰图案。电影、爵士乐是新的娱乐。它们的节奏感和闪耀感影响了设计。

装饰艺术和时代背景分不开。第一次世界大战结束了。人们渴望新的生活。他们想忘记战争的痛苦。他们追求快乐和享受。经济有好转的时期。工业生产发展很快。新技术和新材料不断出现。大城市开始建造摩天大楼。这些高楼成为装饰艺术的展示场。纽约的克莱斯勒大厦是代表。它的尖顶用不锈钢做成太阳光放射形。它的大厅用彩色大理石和金属装饰。这是机器时代的庙宇。

这种风格体现在建筑上。建筑的外形简洁有力。墙面平整光滑。窗户排列整齐。建筑顶部有阶梯状的收分。这是从古代神庙来的想法。建筑的入口很华丽。大门上有复杂的金属花纹。大厅里铺着大理石。墙上挂着浮雕。灯具是几何形状的。电梯门用黄铜装饰。这种结合很特别。外面看起来非常现代。里面看起来非常豪华。

日常用品也改变了样子。钟表不再是笨重的木盒子。它们变成扁平的几何形状。表面用玻璃和金属制成。数字是细长的线条。收音机的外壳用塑料和木材拼接。它上面有平行的凹槽。电风扇的罩子像太阳的光芒。开水壶有流线型的把手。这些物品好看又好用。它们让普通生活有了艺术感。

女人的衣服和首饰变了。晚礼服变得又直又长。裙子的下摆提到膝盖。这是解放的象征。布料有光泽。丝绸、缎子很流行。上面印着几何图案。项链和手镯很大很显眼。它们用彩色宝石和珐琅拼成图案。胸针可能是铂金做的。形状像一朵抽象的花。化妆也变得大胆。嘴唇涂成深红色。眉毛画成细长的线。这一切都强调现代女性的形象。她们独立、自信、充满活力。

装饰艺术不仅仅是一种风格。它反映了一个时代的精神。它赞美机器和速度。它拥抱现代生活。它同时怀念古代的华丽。它把过去和未来连接起来。它让艺术走进普通人的生活。电影院、火车站、百货公司都用这种风格设计。普通人可以去这些地方。他们能感受到美和现代性。

这种风格传播到全世界。法国的家具和玻璃器皿很出名。美国的摩天楼和电影海报很突出。上海的旧大楼也有这种痕迹。银行、酒店、公寓用它的元素。装饰艺术成为国际语言。它被看作进步和时髦的标志。

装饰艺术后来不再流行。新的风格出现了。它们更简单更功能化。但装饰艺术的影响没有消失。它的一些理念被保留下来。它告诉我们设计可以既实用又美丽。它告诉我们传统和现代可以结合。今天很多设计师还在看那时的作品。他们从中寻找灵感。装饰艺术是一面镜子。它照出二十世纪初人们的梦想。他们对未来的想象。他们对美的追求。这些梦想和追求今天仍然有意义。